电影杀青时，包括人工和拍摄成本，花费了5500万元。￥℉小說，剩下4500万元，可用于后期制作。
对于好莱坞顶级特效大片而言，4500万港元的后期特效，自然是二流水平。但在亚洲砸这么一大笔钱做特效，确实算是大手笔。
除了像这部3000万美元的大片之外。
对于特效的重视，已经达到了亚洲顶级水平。比、、、等等最近几年的华语特效电影，都要超出一个档次。
而且，相对于大量特效是好莱坞特效的特效师做出来的。才算是集中华语电影行业特效精英，代表华语电影特效水平的新里程碑。
“朱先生，久仰了，您80年代既非常有眼光创办了先涛数码，是亚洲电脑特效的先驱，不仅仅是香港，大陆、韩国、日本，都有您的徒子徒孙，可以说，没有先涛数码，亚洲的电脑特效，发展至少会迟缓数年！”王启年笑道。
“呵呵，我有你说的这么伟大吗？”被王启年这样的知名大导演吹捧，先涛数码公司主席朱家欣不禁有点得意。
其实，朱家欣早年倒不是立志于推动亚洲电脑特效技术这么狂妄的想法而创办先涛数码的。而是因为——在电影行业他高不成低不就，仅是一个二三流的人物，所以，一直找一些竞争不激烈，别人不做的空白领域去做，最终。他选择了做电影特效。结果，先涛数码逐渐做成功了，成为亚洲最具品牌口碑的特效工作室。
与美国的特效工作室相比，先涛数码自然是不够看了，但是此时的先涛数码，在亚洲几乎是没有对手的。
即使再过十年。先涛数码也是亚洲最著名的动画特效公司。
王启年的小伙伴公司虽然也搞影视特效，但不得不承认，跟先涛数码对比，还是有一点差距。
如果说先涛数码已经做到世界二流，亚洲第一流的话。小伙伴公司的特效，只能算世界三流和亚洲二流。比国内很多的影视公司强一点，但跟先涛数码对比，至少还是有三五年以上的技术差距。
小伙伴公司的技术水平，大致上能达到先涛数码做时期的水平。但这是98年的作品。先涛数码这几年，技术积累之后，早就比之前更进一步。
所以，特效的制作，并非是小伙伴公司包揽。而是小伙伴公司、先涛数码和意马国际公司三家共同制作。
其中，六成特效订单是先涛数码吃下。小伙伴公司和意马国际则是分别拿两成，这也是按照三方的技术实力来分配蛋糕的。
三方联手，超过50名特效师。开始将剪辑好的电影镜头，按照剧本需要。大量的加入了特效镜头。
这些特效镜头的辛苦程度，实际上，也并不亚于电影拍摄。
甚至，劳动量和技术含量有过之而无不及。并非是很多人想象中，动一动鼠标和键盘，电脑给给你合成特效镜头。其实。这些特效镜不是电脑给你做出来的，电脑和软件中，至多有一点可供参考的素材。高水平的特效，还是需要特效师们动手一点点的创作。这跟画家作画，动画师做动画。没多少区别。
比如，里面很多镜头大的山崩地裂，海水沸腾，台风席卷。但实际上，拍的时候，剧本里面写着这些画面，摄像机拍出来的是没有的。这些都是要靠特效师们加特效，如果没有加特效，电影会非常难看，比小成本电影还要难看。
因为这些镜头，加特效之后会非常恢宏大气，但如果不加特效，就会显得像傻逼一样。本质上，特效大片和不加特效的片子，拍摄的理念有时候都是不太相同的。
频繁加特效的导演，构思出来的镜头。和没考虑过加特效的导演们，有时候，拍电影的思维都是不一样的。
当然，用作特效的预算只有3500万元，音效和音乐方面，也是砸800万元。很多的导演，对于cg特效很重视，但最基本的配音、音效和音乐，却是马马虎虎对待。这无疑会让很多大制作的观影体验，大打折扣。
王启年自然知道，纯属烧钱出来的爆米花电影，跟美国的超级英雄大片，以及早年香港新浪潮武侠电影，没本质的差别。有差别的话，主要是导演不同、剧本不同和预算不同而已。
当然了，即使的让观众大发时间的爆米花电影，也需要创新！
不同年代让观众感觉到刺激的动作大片，其理念和水准是不一样的。简单说，观众的对于片子的技术创新和质量要求，是一直与时俱进。
早年在李小龙时代，不加特效的硬桥硬马的打斗，观众就满意了。
后来，他们要看搞来搞去更夸张的场面，于是，90年代迎来了新浪潮武侠电影，、、等等电影，道具特效和动作设计上都有所创新，迎合观众的观影需求。
然后观众对于那些新浪潮武侠片也审美疲劳之后，好莱坞结合了动作设计和电脑特效的大片，开始征服观众。
当然了，现在这种片子还是很吸金的，观众非常买账。但再过一些年头，观众也会越来越挑剔，审美疲劳之后，同样的花招，玩个十年不新鲜之后，肯定也会走下坡路。
……
电影还在紧张的进行后期制作时，张艺谋已经携大片王者归来，开始用商业片来证明，他还是最强的导演！
整部电影预算3000万美元，即使拿到10年之后，对于华语电影行业。依然是一笔天文数字一般的预算。
而在2002年这笔预算，已经算亚洲顶级！
演员阵容李连杰、梁朝伟、张曼玉、陈道明、章子怡、甄子丹，可谓是群星璀璨。集中了华语电影行业最当红的一批明星参演。
特效制作方面，更是有好莱坞的顶级特效工作室。
服装道具和场面，无一不华丽精美！
舆论宣传方面，自然也是铺天盖地。上映之前的一年。已经是无数媒体的报道。上映前后，新闻联播里面都有报道。
12月14日，bj市小范围试映，一票难求！
12月20日，正式首映。内地和香港，同一日进行上映。
在国内自然是神挡杀神，成龙的和好莱坞大片票房都不如的零头。
在香港虽然被给压住了风头！
但毫无疑问，如果没有作为对手，绝对可以拿第一。很多影评家预测国内票房应该能破亿。夺下2002年的票房冠军。但王启年知道，的票房应该是2.5亿人民币，超过了很多人的预计！
当然了，很多媒体开始拿跟对比。
王启年迫于大量媒体追问，不得不解释：“和没可比性！不过，我个人觉得，这部电影，有点不够纯粹。历史片夹杂了武侠。这……很雷人，而不是时髦！
里面的战争大场面。秦代的军队，箭如雨下使用了特效，我竖起拇指。但一个理念上还是太陈旧，不但玩武侠，还唧唧歪歪，我就觉得。一再的被雷翻了。画面和特效什么的，都是顶级水平。
剧情自以为聪明，其实反被聪明误。秦始皇智商被刻画的太低了，刺客智商也欠费。政治斗争是你死我活的事情，不是你说服我。我说服你！这样大人物，他们立场、世界观都是成形的，没有办法互相说服。简单说，我跟你三观不一样，即使你说的有道理，我能理解你，也没办法说服的了我。
就像一句话——我不赞同你的观点，但誓死捍卫你说话的权利。这句话，反过来理解，我可以允许你说话，但我们立场观点不同，即使你说出来，我也不可能接受。
秦始皇要做功在千秋的统一大业，六国贵族即使理解秦始皇的事业，但为了自己的利益，也肯定会用种种手段来抵制，包括刺杀秦始皇。刺客，要么是懦弱者，才会胆怯。勇者，已经做好了舍身取义觉悟，为了他的立场和道义去刺杀。
他们立场不同，道义不同。谁也改变不了谁，谁也说服不了谁。这才是尊重历史，尊重前辈们。
看过荆轲刺秦王的历史书，我们会既钦佩秦始皇，又钦佩荆轲之类的刺客。
但这部片子，既侮辱了秦始皇的智商和大义，又玷污了荆轲等人等等其他六国立场的小义。原本历史书上描述的故事，逼格是100分满分的话，张艺谋一拍，逼格降低到60分了。
从剧情和表演来看，用力过度了。就像话剧演员，表演方面比电影演员更夸张用力。演话剧的话，更考验演员的表演功底。但话剧演员转型演电影，往往容易太用力的表演，收敛不住的话，会显得过火了。之后，逐渐试音电影表演，转型成功的话剧演员，往往牛逼。就像周星驰，自传式的电影里面，周星驰在里面反复表演话剧。让人想到，话剧确实非常锻炼演员。但里面周星驰经历非常坎坷，一直不受剧组待见，就是因为他演过火，太想要表现了。
张艺谋导演的太想要通过商业片和特效来证明自己，但由于太过火了，用力太过度，还没有摆脱以前拍片的思维拘束，所以，电影的优点和缺点都非常非常明显。
一个适合的导演，拍适合的题材，应该是收放自如的。
来看，张艺谋导演还在转型期，对商业大片，尤其是特效、历史题材的大片，还是能放不能收。能放，说明他能拍，能转型。不能收，说明经验还不足，暂时驾驭不住，需要多拍一些大片，才能适应的过来。
当然了，我这么多话，不是说不好，相反，它很好，不好的片子，我一分钟都看不下去，可能片头就忍不住退场了。我看完了，鸡蛋里面挑骨头。顺便预言，它可能套打破华语电影的票房记录。”
这一番批评的话说出口之后，张艺谋不免要忍不住在媒体上回应，表示，他老张混过的剧组，可能比小王看过的电影还要多，不用一个晚辈叫他怎么拍电影。况且，票房大卖，已经证明了其成功。有观众说看不懂？那是你自己的问题！
当然了，原本张艺谋装逼也就算了，但由于王启年在媒体上的一番话，给很多批评声音壮了声势。
一时间，有人批评张艺谋理念太俗套，都21世纪了，还用80年代~90年代中期武侠电影理念拍片。有人批评三个不同的说法，搞出三个不同故事，是很无聊的把戏。并不见得多有文化，反而搞的不伦不类。
当然了，的赞扬声音同样非常多，不少观众为里面的大场面所震撼。即使，融入了一些不太高明的故事和梗，但看在特效和场面宏大的份上，这部电影还是唬住大多数的观众。
所以，首日票房破2000万元人民币。首周票房更是打破了首周票房记录，一周破亿票房，堪称是神话！
原本……圈内预测破亿应该是可以的，但是，一周破亿元的票房，着实让人吓了一跳！
一时之间，张艺谋春风得意，新画面公司老板张伟平也重新被圈内视为民营电影公司巨头。
可以说，一部改变了圈内的格局，让国内电影行业重新洗牌了！
无数人在议论，中国电影公司哪家强？——小伙伴公司，华谊兄弟还是……新画面影业？！
至于姗姗娱乐公司，虽然还被视为黑马公司，但由于成立时间太短，业绩也不稳定。所以，还未被视为圈内的霸主。
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