第249章 第三部电影很重要
0.1秒记住本站域名 [18ys.net]
点击下载小刀阅读APP

  凯特唱完第二遍之后,转头问布莱格曼,“安东尼,还要再来一次么?”“不用了。”布莱格曼又转头看向艾玛·汤普森,“艾玛,你觉得呢?”“这首可以了,再试一试另一首吧。”他们让凯特·温斯莱特来唱这首歌,就是想看看效果如何,现在效果超过了他们的预期,自然就不用再重复唱了。说着,艾玛将第二首歌的谱子拿给凯特,后者拿着谱子,准备看的时候,周彦却出言阻止道,“我建议,第二首歌暂时不要给凯特唱了。”艾玛·汤普森跟布莱格曼同时转头看向周彦,后者疑惑道,“为什么,Y?”说完这句话,布莱格曼觉得有点奇怪,因为听起来,他像是说了两个“为什么”,why跟y一样。周彦笑着解释道,“第二首歌出现的场景,是玛丽安收到布兰登上校送去的钢琴,弹奏随着钢琴一起送来的谱子。这首歌同样简单质朴,表达了布兰登上校的心意,而玛丽安是第一次看到这个谱子,现场弹奏起来有些生涩……”“我明白你的意思了,你是想说,干脆拍这段的时候,第一次把这个谱子拿给凯特,直接复刻电影里面的情节,这样一来,凯特不需要刻意表演,就能体现出那种生涩感。”布莱格曼说道。周彦点头,“是的。”“这是个好点子,凯特先不要看谱子了,回头等安李回来之后,我们再讨论一下。”凯特点点头,把谱子又还给了艾玛·汤普森。艾玛虽然感觉有点遗憾,不能现场听听凯特唱第二首歌,不过她也知道周彦说的有道理。虽然说,凯特的演技不错,应该能够表现出初次拿到谱子的生涩,但再好的演技,都不如真实反应更有效果。当然,听完了第一首歌之后,艾玛对第二首歌的信心要更强一点。凯特离开钢琴,走到他们几人面前,不禁抱怨起来,“这架钢琴太老了,有的琴键都弹不动。”“已经弹的很好了。”艾玛笑着说道。凯特也对周彦夸了一句,“你的作品太好了,我很久没有听过这么美妙的音乐了。”周彦笑了笑,虽然这首曲子还不错,但凯特·温斯莱特的表现太夸张了。其实这些老外真挺客套的,在某些地方,比中国人要客套多了,也虚假多了,周彦相信,即便今天这首曲子不好听,凯特也大概率会夸上一夸。曲子好听不好听不重要,重要的是情绪价值要给到位。“安李应该还没有听到这首歌吧?”布莱格曼问道。周彦点头,“嗯,所有配乐,安李都还没有听到。”“那他后面听到,肯定会非常惊喜,刚才应该把这一段给录下来的。”……说曹操曹操到,几人在大厅聊了一会儿,安李就从外面走了进来。看到安李的时候,周彦挺惊讶的。他对安李的印象都是上台领奖的画面,颁奖台上的安李,西装革履,穿着讲究,而且要比现在更老一点,更稳重一些。如今的安李,四十岁出头,正是一个导演各方面综合能力最强的时候,应该是非常意气风发的。但是眼前的安李,头发乱糟糟的,皮肤蜡黄,穿着一件灰色的毛衣,里面的黑色衬衫还漏了边,整个人看起来不修边幅。关键是他走路的时候,低头勾脑的,完全没有精气神。这幅形象,让周彦想起了某些以前一起共事的中年男老师,安李跟那些中年男老师的区别就是,他手里少了一个茶杯。看到周彦他们,原本死气沉沉的安李,忽然展颜笑了起来:“周彦。”他用汉语喊了一声,随后才切换了英语,“你什么时候到的?”说着话,他快速走到周彦面前,跟周彦握了握手。周彦握着安李的手,笑着说道,“刚到没多久。”“欢迎,欢迎,旅途劳顿。”随后安李看着旁边其他人:“你们在这里干什么?”布莱格曼解释道,“Y把电影拍摄时要用的几首曲子写出来了,我们想要听听效果,所以就拉着凯特过来唱一唱,这里有钢琴。”“已经唱过了?”安李问道。“唱过了。”“你们觉得怎么样?”“很好,要不,让凯特再给你唱一遍?”布莱格曼提议道。安李却摆摆手,“不用,你们觉得好就行,我相信Y的才华。”随后他又看向周彦,“除了拍摄要用的曲子,其他地方的配乐你有写么?”“嗯,对着剧本写了一点,不过具体该怎么用,后期还得看你们拍出来的镜头。配乐,最终还是要为你们的镜头服务。”听到周彦还写了其他配乐,布莱格曼挺意外的。因为配乐通常都是延后的工作,大部分的配乐师,更愿意在电影拍摄完成之后再进行配乐,看到画面配乐,更简单,可能也更加契合。不然的话,先把曲子写出来,后面发现跟拍出来的镜头不契合,那不是浪费么?当然,这不是一定的,有些配乐师确实会在拿到剧本的时候就写配乐。布莱格曼就知道一个,意大利着名的配乐大师埃尼奥·莫尼康内就经常会这样,他在给电影配乐的时候,时常会深入到拍摄工作当中,从电影筹拍时就在准备配乐。很多时候,电影还没开始拍,他的灵感就抑制不住,把一些配乐写了出来。布莱格曼没想到周彦竟然也是这种风格,他以为周彦只是先把拍摄时要用到的曲子写出来,所以刚才就没问其他曲子的事情。“有什么曲子是钢琴弹的么,方便弹给我们听听么?”“现在么?”周彦有点意外。安李对他写给玛丽安弹唱的曲子不太关注,倒是挺关注中间的配乐。“可以么?”安李点头。“倒也是可以。”“我们大家都可以听吧?”安李又问。周彦被这个问题搞得有点懵,一时没明白安李这话是什么意思。什么叫大家都可以听吧,他既然要在大厅弹奏,自然是都可以听的,总不可能去把一部分人耳朵给捂住。“当然可以……”听到周彦说可以,安李拍了拍手,喊道:“大家过来一下。”说完之后,安李又跑到酒店外面,朝外面喊了几句。很快,酒店大堂就聚了二三十人。周彦嘴角抽了抽,他真有点搞不懂安李这人到底是个什么风格了,这是要干嘛,组织音乐会么?“大家一起学习一下。”安李笑着对周彦说道。周彦点点头,没有说什么,径直走到钢琴边,坐在钢琴凳上。坐下之后,他冲着安李说道,“我现在做的曲子,主要都是提琴,不过倒有一首,用钢琴独奏效果也还行。这首曲子叫做,如你一样的人。”深吸了一口气,周彦抬手在钢琴上弹奏起来。《如你一样的人》前奏部份非常简单,就是几个音符不断重复,有点像人在慢跑。等到这一段过去之后,第二段的节奏稍微慢一点,有点慢慢叙述的感觉,叙述中带着一点回忆,带着一点遗憾,但总体还是非常平静的。不过,这一段过后,情绪的起伏忽然变大,有些地方变得更加激烈,仿佛回忆中出现了一些让人痛彻心扉的东西。到这里,情绪越来越强烈,周彦的手指敲键的速度越来越快,手抬的越来越高,落在琴键上也越来越重。最后,周彦差点站起来。但是到最激烈的部分,周彦忽然停下了动作,音乐戛然而止。本来,现场的众人情绪都已经被这层层递进的音乐给挑动起来,准备迎接这首曲子的高潮了,却没想到突然就结束了,给他们搞得不上不下的。不过,大家都没有开口,因为他们觉得,周彦大概只是停一下,马上会继续。很多钢琴演奏的途中,都有这种情况,忽然停一下,给大家留个白。不过他们想错了,周彦不只是停一下,他确实结束了演奏。安李看到周彦彻底停下来,愣了愣,问道,“这就结束了么?难道这首曲子你只写了这么多?”周彦笑着解释道,“这首曲子后面还有挺长,不过后面的部分不会放在电影里面。”安李还有布莱格曼都被周彦搞得有点懵,啥意思?不是说这首曲子是为电影写的么?怎么后面不放在电影里面?“我们可以听听后面么?”听到安李这么说,周彦点点头,“当然可以。”说罢,他把手高高抬起,接着刚才的那段继续往后弹奏。这首独奏是周彦调整过的,副歌部分被他改得特别激烈,加上这架钢琴太老了,回弹不给力,所以周彦在弹的时候,动作非常夸张。看起来,周彦不像是在酒店大厅弹奏一架普通的旧钢琴,而是在金色大厅弹奏几百万的施坦威,那气势,就算是李斯特爬出来也得甘拜下风。听到副歌部分,台下众人顿时舒了口气。终于是,通畅了。副歌部分的感情,正如他们之前想得那样,悲恸,遗憾,不能自已,把前面那段自攒下来的情绪,都给宣泄了出去。等到这段激烈的部分过去之后,情绪慢慢往下走,起伏变得越来越低,最终归于平淡,忽然给人一种释然的感觉。这个时候,周彦再次停下来,这次,曲子是真的结束了。安李带头鼓掌,“非常好。”周彦笑着弯腰致意,随后走到安李面前,说道,“这首曲子后面会做成钢琴跟大提琴合奏的版本,听起来效果可能跟今天的独奏不太一样。”安李笑眯眯地说道,“我很期待。”说罢,他又招呼着旁边的人,“大家散了吧。”等到大堂的人快散干净的时候,安李对周彦说,“我们另外找个地方聊聊吧。”“嗯,好。”周彦点点头,随后又对王祖贤说,“小贤你先回去吧。”这时候安李才注意到,不远处还站着一个中国女孩。看到王祖贤的脸,安李诧异道,“你是……王祖贤?”王祖贤笑着点头,“你好,安导。”“很高兴见到你。”安李扬了扬眉毛,倒是没再往下问,不过不问他也能猜到,周彦能带王祖贤一起过来,他们肯定是情侣了。这也不是什么大惊小怪的事情,周彦跟王祖贤合作过好几次,因工作生情在一起是很正常的。安李带周彦去了一间临时的办公室,布莱格曼他们并没有跟过来,只有周彦跟安李两个人。在办公室坐下之后,安李告歉道,“实在不好意思,还没开机,就要你亲自跑一趟。按我的意思,你在开机之后抽时间来一两趟就行,不过安东尼特别希望你能来参加开机前的碰头会。”周彦笑着摆手,“安导不要客气,提前来也好,正好把拍摄用到的谱子送来给你们,如果有问题,我可以当场解决。”“应该不会出问题,我看艾玛跟安东尼的反应,应该是对那首歌非常满意。安东尼就不说了,艾玛是个很挑剔的人,既然她满意,那就代表曲子很好。”听安李这么说,周彦说出心中的疑惑,“看起来,艾玛·汤普森在剧组的身份还不一般,配乐的事情她也在操心。”“她是主角,又是编剧,本来就很重要,而且她还是琳赛特别邀请来的。”“琳赛是谁?”“我们这部电影有四个制片,其中两个执行制片,另外两个制片管理,琳赛就是其中一个制片管理。后期拍摄的时候,安东尼大概不会在现场待很长时间,琳赛基本上等于是总制片了。这个项目,基本上也是琳赛从头开始忙的,就是她找了艾玛来写的剧本。”说完了大概的情况,安李又笑着说道,“虽然你在片场待不了太长时间,不过有很多东西可能需要你去适应。不管是大陆还是台岛,导演都是有绝对权威的,你自己拍过电影,肯定是知道的。但是在这里,导演只不过是其中一环而已,这里几乎每个人都可以发表意见。”周彦点点头,“我对这边的工作模式多少有点了解。”了解归了解,不过周彦不太在乎,反正他只负责配乐,别的不用太操心,倒是安李自己,需要多适应了。欧美的这种模式,有好有坏,好的是,在限制了导演的权力之后,会降低电影失败的风险,避免因为导演一个人的决策失误影响到电影的成绩。而坏处就是,导演的权力被限制的同时,才华也会被限制住,最后拍出来的都是一些“保险”的电影,缺乏艺术张力。现在这种情况还不太明显,随着时代发展,电影工业化越来越精细,导演在电影拍摄时的存在感也就越来越低。在这种模式下面,班组搭建完成,换一个外行来当导演也没问题。一个完全不懂拍电影的人,进入到这套模式当中,也能完成一部电影的拍摄。周彦现在跨界当导演,许多人都会称奇,觉得他干得不错。不过再往后发展,跨界导演会越来越多,像周彦这种跨界的情况就不罕见了。好莱坞的这种模式,在欧美也被一些有追求的导演唾弃,所以才会有那么多独立电影出来。人们在提到独立电影的时候,会认为,这类电影更有思考,更有导演的个人色彩。安李又说起周彦的《第六感》,“你的《第六感》我看了,很有意思,也很特别,跟大陆其他电影的风格都不太一样。镜头语言上,有一些西方的影子,不过并不是照搬,有很多你自己的想法,另外就是色彩跟光影上,做得特别好。你的起步很高,很多科班的都玩不转这些东西。”“也不是我一个人的功劳,也有很多是副导演跟摄影师等人的想法。”周彦并不是在谦虚,《第六感》的拍摄,王晓帅、赵飞他们几个有很大的功劳。特别是色彩跟光影这一块,赵飞在现场给了很多建议。安李当然知道,一部电影的成功,不可能是导演一个人的功劳,但话虽如此,换个导演就是拍不出来。“你的新电影筹备的怎么样了?”“快要开机了。”“对于你的新电影,我可是非常期待,一般导演的第三部电影都很重要。”周彦意外道,“这个说法我还是第一次听到,通常不都说,导演的处女作最重要么?”一个导演的第一部作品,大概率不是这个导演的最好作品,但是第一部作品通常能够体现出导演的很多内在的东西。很多导演的处女作会给人眼前一亮的感觉,并不是说这部电影有多优秀,而是这种处女作,通常都很特别。大部分导演,在拍摄处女作的时候,需要挑战的东西有很多,遇到外在困难也很多,缺钱、缺人、缺宣传。但其实,拍处女作的时候,内在的压力反而更小,因为没有以往的名声所累。“处女作当然重要,但这是对导演自己来说的。而一个导演真正想要成为别人口中的大导演,第三部作品特别重要。因为你已经有两部作品,人们对你的期望会上升,对你的要求也会更高。观众们希望你能够保持住从前带给他们的东西,同时又希望你能够做出一些能给他们带去惊喜的改变。”安李笑了笑,继续说道,“这个时候,如果你的作品跟以往差别很大,观众会失望,如果同质化太严重,他们也会失望。其实往后你的每一部电影都会遇到这个问题,但第三部电影是道坎,如果没有闯过去,对你影响很大。不过,假如你闯过去了,你就会发现,自己会跳入一个完全不一样的平台。”周彦笑眯眯地说道,“像你一样?”“我并不想拿自己来举例,但事实就是如此,《饮食男女》之后,我的生活改变特别大。三十是个很特别的数字,当你有三部能够给人带来惊喜的电影时,全世界的人都会相信你。”“全世界的人都会相信你”这个说法自然是夸张的,不然安李现在也不至于还要为管理剧组而头疼,不过安李说的道理周彦明白。当然,明白归明白,周彦并不是特别在意。即便《放牛班的春天》最终结果不好,也不会影响到他后续拍电影的计划。安李拉着周彦聊了挺长时间,他是一个看着沉默,却很善谈的人。最后,分别的时候,安李又跟周彦握了握手,“祝我们合作愉快。”周彦笑着点头,“合作愉快。”……第二天,周彦跟王祖贤早早地就起床,吃过早饭之后,就在酒店周围逛了逛,他们还去了诺兰庄园的取景地萨尔特伦宅邸看了看。不过可惜的是,宅邸并不对外开放,现在也没到剧组能够使用宅邸的时间,所以周彦他们不能进入到宅邸里面参观。萨尔特伦宅邸属于官方管理,《理智与情感》剧组想要在这里取景,必须要跟官方申请,然后由官方批准特定的拍摄时间。在剧组进入宅邸拍摄期间,还会有官方人员在现场监管。听说宅邸里面有很多珍贵的收藏,弄坏了可不好搞。这一片并没有什么好看的,除了树就是草,散散步还挺好,要是想看到什么特别的景色,那可能就要失望了。不过今天天气不错,阳光很好,也算是遂了王祖贤的愿。而且在这里,没有人认识他们,他们可以不用做任何伪装,毫无顾忌地手牵手走在草地上。

点击下载小刀阅读APP,收录上百小说站,自动换源